Mostrando entradas con la etiqueta arte contemporáneo. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta arte contemporáneo. Mostrar todas las entradas

domingo, 21 de mayo de 2023

NO FUTURE


Una certeza: NO HAY FUTURO. 

Por eso la esperanza es inútil. Sólo cabe albergar VOLUNTAD y DETERMINACIÓN frente a la injusticia, los injustos y la adversidad. 

Y ya no hay nada más que perder.


No Future, by Banksy
Fuente: My9arts


"No hay otro tiempo que el ahora. El futuro no es lo que va a pasar, sino lo que vamos a hacer."

(Jorge Luis Borges)


"Nunca dejes que el futuro te moleste. Te reunirás con él, si tienes que hacerlo, con las mismas armas de la razón con las que hoy luchas contra el presente."

(Marco Aurelio)


"Fear No More..."


jueves, 29 de octubre de 2020

SIN TÍTULO

 

 Hoy

Duele                                          más

      cada                                            día      

               más               

aquello                                        que

    no                                           supe

 amar 

 

 

Salomé, de Lucien Lévy-Dhurmer (1865-1953). 1896. Pastel. 


domingo, 5 de enero de 2020

¡CÚRAME, TIEMPO! ... Y SÁLVALOS A ELLOS



"Me pregunté si un recuerdo es algo que se tiene o algo que se ha perdido"
(Woody Allen)

"Los recuerdos no pueblan nuestra soledad, como suele decirse; antes al contrario, la hacen más profunda"
(Gustave Flaubert)







SARGENTO DE HIERRO
(Morgan) (Air, 2018)

Voy a pensar en ti
y no olvidar tu nombre.
Creo que me perdí,
no se por qué ni dónde.

Tengo nubes en los ojos,
y en los recuerdos humo.
Tengo los pies rotos
y en la garganta un nudo.

Cúrame viento,
Ven a mí y llévame lejos.
Cúrame tiempo,
pasa para mí y sálvalos a ellos,
sálvalos a ellos.

No me despedí,
y lo siento.
No me dio tiempo a decir
lo mucho que te quiero.

Cúrame viento,
ven a mí y llévame lejos,
sácame de aquí.
Cúrame tiempo,
pasa para mí y sálvalos a ellos,
sálvalos a ellos.

http://www.allegrogallery.com/simbiosis/simbiosis9.html
Arrullo de Mar, de Lucio López Kansuet (2013)
Fuente: Allegro Galería

jueves, 26 de julio de 2018

GRITO


El gran Manuel Rivas escribió que todo es silencio. Yo digo que todo es un grito...

http://www.epdlp.com/cuadro.php?id=6
Eco por un Grito (1937), de David Alfaro Siqueiros
Fuente: El poder de la palabra

viernes, 19 de agosto de 2016

"...PERO QUE TODOS SEPAN QUE NO HE MUERTO"

Lorca vive
Quiero dormir un rato,
un rato, un minuto, un siglo;
pero que todos sepan que no he muerto;
que hay un establo de oro en mis labios;
que soy el pequeño amigo del viento Oeste;
que soy la sombra inmensa de mis lágrimas.

(Federico García Lorca, 'Gacela de la muerte oscura')

"La postalica", de Paula Fraile Robledo

martes, 18 de noviembre de 2014

EL LABRADOR SILENCIADO

contra la democracia secuestrada
Para quienes no la conozcan, la de debajo es la escultura verdaderamente mítica de Logroño (que le den a Espartero y su caballo en el Espolón), Monumento al Labrador. Últimamente luce una venda o esparadrapo en la boca, por razones obvias. 

Hay quien lo llama vandalismo, pero... no sé yo qué pensar. Creo que a su autor, el chileno-logroñés Rubio Dalmati, que estuvo a punto de ser fusilado por los abuelos de quienes nos (des)gobiernan hoy y fue salvado por un cura (rojo en secreto), digo, que a él le haría gracia, le gustaría incluso. "El labrador silenciado". Otro día os cuento más sobre Dalmati, artista y hombre interesante donde los haya.

Monumento al Labrador, 
de Alejandro Rubio Dalmati (1913-2009)
Diario La Rioja


"La libertad no la tienen los que no tienen su sed"
(Rafael Alberti)
.

lunes, 18 de agosto de 2014

LA BELLEZA COMO CATARSIS (II)

la belleza o nada
Cuando la angustia aprieta y descerraja el alma y la vida, ningún refugio es más confortable y curativo que la belleza. La belleza o la nada...


SIENTO

Siento
que arde en mis venas 
sangre, 
llama roja que va cociendo 
mis pasiones en mi corazón.

Mujeres, derramad agua,
por favor;
cuando todo se quema,
sólo las pavesas vuelan 
al viento.

(Federico García Lorca, Poema del cante jondo, 1921)




"Aunque viajemos por todo el mundo para encontrar la belleza, debemos llevarla con nosotros para poder encontrarla."
(Ralph Waldo Emerson)
.

jueves, 1 de mayo de 2014

EL ORIGEN DEL MUNDO (Eduardo Galeano)

Los trabajadores contra Dios
Hacía pocos años que había terminado la guerra de España y la cruz y la espada reinaban sobre las ruinas de la República. Uno de los vencidos, un obrero anarquista, recién salido de la cárcel, buscaba trabajo. En vano revolvía cielo y tierra. No había trabajo para un rojo. Todos le ponían mala cara, se encogían de hombros o le daban la espalda. Con nadie se entendía, nadie lo escuchaba. El vino era el único amigo que le quedaba. Por las noches, ante los platos vacíos, soportaba sin decir nada los reproches de su esposa beata, mujer de misa diaria, mientras el hijo, un niño pequeño, le recitaba el catecismo.

Mucho tiempo después, Josep Verdura, el hijo de aquel obrero maldito, me lo contó en Barcelona, cuando yo llegué al exilio. Me lo contó: Él era un niño desesperado que quería salvar a su padre de la condenación eterna y el muy ateo, el muy tozudo, no entendía razones.

- Pero papá - le dijo Josep llorando - si Dios no existe, ¿quién hizo el mundo?
- Tonto - dijo el obrero, cabizbajo, casi en secreto -. Tonto. Al mundo lo hicimos nosotros, los albañiles.

(Eduardo Galeano, El libro de los abrazos)

Trabajo nocturno (2003), de Adelina Aída Carrión.

"Son los árboles que dan frutos los que sufren las pedradas."
(Eduardo Galeano)
.

viernes, 28 de marzo de 2014

ME SOBRA EL CORAZÓN (Miguel Hernández)

desgarro infinito
A veces es increíble la exactitud con que las palabras de un poeta encajan en la vida y los sentimientos de una y los describen mejor que una misma. Con Miguel Hernández, como con Lorca, la exactitud es tal que asusta hasta el sobrecogimiento. Y en estos casos, o sirven para hundirte más o resultan absolutamente catárticos. Pienso que este último es el caso, sin embargo el sobrecogimiento y la tristeza permanecen.


Me sobra el corazón, Miguel Hernández


Hoy estoy sin saber yo no sé cómo,
hoy estoy para penas solamente,
hoy no tengo amistad,
hoy sólo tengo ansias
de arrancarme de cuajo el corazón
y ponerlo debajo de un zapato.

Hoy reverdece aquella espina seca,
hoy es día de llantos de mi reino,
hoy descarga en mi pecho el desaliento
plomo desalentado.

No puedo con mi estrella.
Y busco la muerte por las manos
mirando con cariño las navajas,
y recuerdo aquel hacha compañera,
y pienso en los más altos campanarios
para un salto mortal serenamente.

Si no fuera ¿por qué?... no sé por qué,
mi corazón escribiría una postrera carta,
una carta que llevo allí metida,
haría un tintero de mi corazón,
una fuente de sílabas, de adioses y regalos,
y ahí te quedas, al mundo le diría.

Yo nací en mala luna.
Tengo la pena de una sola pena
que vale más que toda la alegría.

Un amor me ha dejado con los brazos caídos
y no puedo tenderlos hacia más.
¿No veis mi boca qué desengañada,
qué inconformes mis ojos?

Cuanto más me contemplo más me aflijo:
cortar este dolor ¿con qué tijeras?

Ayer, mañana, hoy
padeciendo por todo
mi corazón, pecera melancólica,
penal de ruiseñores moribundos.

Me sobra corazón.

Hoy, descorazonarme,
yo el más corazonado de los hombres,
y por el más, también el más amargo.

No sé por qué, no sé por qué ni cómo
me perdono la vida cada día.

(Miguel Hernández, Otros poemas, 1935-1936)


“La muerte por las manos color”, de Marina Vargas.
Fuente: Plataforma de Arte Contemporáneo


"Recordar a Miguel Hernández que desapareció en la oscuridad y recordarlo a plena luz, es un deber de España, un deber de amor. Pocos poetas tan generosos y luminosos como el muchachón de Orihuela cuya estatua se levantará algún día entre los azahares de su dormida tierra. No tenía Miguel la luz cenital del Sur como los poetas rectilíneos de Andalucía sino una luz de tierra, de mañana pedregosa, luz espesa de panal despertando. Con esta materia dura como el oro, viva como la sangre, trazó su poesía duradera. ¡Y éste fue el hombre que aquel momento de España desterró a la sombra! ¡Nos toca ahora y siempre sacarlo de su cárcel mortal, iluminarlo con su valentía y su martirio, enseñarlo como ejemplo de corazón purísimo! ¡Darle la luz! ¡Dársela a golpes de recuerdo, a paletadas de claridad que lo revelen, arcángel de una gloria terrestre que cayó en la noche armado con la espada de la luz!" 

(Pablo Neruda)
.

domingo, 16 de marzo de 2014

LITTLE WING (Jimi Hendrix)

.
"Estaba contemplando todo a mi alrededor. Entonces imaginé que recogía todo lo que podía ver y le daba la forma, quizás, de una chica, o algo así, y la llamaba 'Pequeña ala', es decir, alguien con quien volar lejos. Imaginé a todo el mundo volando y de buen humor. (...) Fue tan simple... Esas cosas simples que tanto me gustan."






LITTLE WING

Well she's walking through the clouds

With a circus mind that's running round
Butterflies and zebras
And moonbeams and fairy tales
That's all she ever thinks about
Riding with the wind.

When I'm sad, she comes to me

With a thousand smiles, she gives to me free
It's alright, she says, it's alright
Take anything you want from me
Anything

Fly on little wing

Yeah yeah yeah, little wing


Little Wing, por Adam Barton
.

jueves, 27 de febrero de 2014

EL GRITO

.
Aquel que nadie advierte,
aquel que nadie percibe,
aquel que nadie escucha,
aquel que se oculta,
aquel que se cohíbe,
aquel que se prohíbe,
ese
es el sonido que importa,
es el sonido que cuenta,
es el sonido que ansía,
es el sonido que lastima,
es el sonido que devora
es el sonido inmortal.


Edvard Munch fue un hombre infeliz y atormentado, con una vida plagada de desgracias. "El Grito" (1893) es el símbolo de esa angustia, universal y atemporal como esta su gran obra. Todos vivimos a veces un pedazo de ella, o toda ella, igual que le ocurrió en ese paseo a Sebastian Cosor, autor de la versión animada de "El Grito", espléndida, fruto de una experiencia vital similar (suponemos) a la de Munch, a quien parafrasea en su corto:



The Scream (2010) - Sebastian Cosor


"Iba por la calle con dos amigos cuando el sol se puso. De repente, el cielo se tornó rojo sangre y percibí un estremecimiento de tristeza. Un dolor desgarrador en el pecho. Me detuve; me apoyé en la baranda, preso de una fatiga mortal. Lenguas de fuego como sangre cubrían el fiordo negro y azulado y la ciudad. Mis amigos siguieron andando y yo me quedé allí, temblando de miedo. Y oí que un grito interminable atravesaba la naturaleza." 

(Edvard Munch)
.

jueves, 20 de febrero de 2014

MULIER

.
Para la mayoría de los hombres, la realidad es poco más que pura diversión. Para la mayoría de las mujeres... no. ¿Reside ahí nuestra superioridad moral? Pienso que sí, en gran parte.

El primer gran ejemplo de diversión para ellos y postergación para nosotras: la palabra "mujer", derivada del latín mulier, que en origen significaba algo blando o acuoso. La no equidad de género ya está implícita y establecida por los hombres y las sociedades patriarcales en el término, que es una metáfora perfecta de la historia de menosprecio y humillación de las féminas.

Nos han bautizado los hombres. Tenemos un nombre prestado, no es nuestro. Solo cabe construirse uno, tratar de impedirles que la humillación continúe y arrebatarles lo que es nuestro.


El grito, de Yoko Ono

"Como los hombres pusieron la ley a su parecer, dejaron a la mujer lo peor."
"Venciste, mujer, con no dejarte vencer."

(Pedro Calderón de la Barca)
.

sábado, 18 de mayo de 2013

TIME'S BACKBEAT

 el tiempo es una puta
Al tiempo le trae sin cuidado el tiempo... 
y esos ridículos fantoches 
que lo miden con relojes 
en sus muñecas.
La rueca
espera inexorable
a la corte y su niña adorable.
El hada duodécima ha muerto
y crecen los espinos, eternos, en el huerto. 

Versión en vivo de "Love Me Two Times" (Strange Days. 1967),
fusionada con el poema "Texas Radio & The Big Beat", 
de Jim Morrison.
Ambas grabadas en el Copenhagen Denmark T.V. Show 
el 19 de septiembre de 1968.
.
.
LOVE ME TWO TIMES / TEXAS RADIO AND THE BIG BEAT
(Robby Krieger & Jim Morrison)

I wanna tell you about Texas Radio and the Big Beat
Comes out of the Virginia swamps
Cool and slow with a back beat
Narrow and hard to master
Some call it heavenly in it's brilliance
Others, mean and ruthful of the Western dream
I love the friends I have gathered together on this thin raft
We've constructed pyramids in honor of our escaping
This is the land where the Pharaoh died
Children
The river contains specimens
The voices of singing women
Call us on the far shore
And they are saying
"Forget the Night
live with us in Forests of azure"
Meager food for souls forgot
I tell you this;
No eternal reward will
Forgive us now for
Wasting the dawn
One morning you awoke
And the strange sun
And opening your door...

Love me two times, baby
Love me twice today
Love me two times, girl
I´m goin´ away
Love me two times, girl
One for tomorrow
One just for today
Love me two times
I´m goin´ away

Love me one time, babe
I could not speak
Love me one time, baby
Yeah, my knees got weak
But love me two times, girl
Last me all through the week
Love me two times
I´m goin´ away
Love me two times
I´m goin´ away
Oh, yes

Love me one time, babe
I could not speak
Love me one time, baby
Yeah, my knees got weak
But love me two times, girl
Last me all through the week
Love me two times
I´m goin´ away
Love me two times, babe
Love me twice today
Love me two times, babe
´Cause I´m goin´ away
Love me two time, girl
One for tomorrow
One just for today
Love me two times
I´m goin´ away
Love me two times
I´m goin´ away
Love me two times
I´m goin´ away
.
 
Reloj blando en el momento de su primera explosión (1954).
Salvador Dalí (1904-1989)
Fuente: El Cedazo - Eso que llamamos "Tiempo"
.
— ¿Qué es una conexión?
— Cuando 2 movimientos, considerados
infinitos y mutuamente
excluyentes, se encuentran en un
momento.
— ¿De tiempo?
— Sí.
— El tiempo no existe.
No hay tiempo.
— El tiempo es una plantación en línea recta.


(Jim Morrison, "Los Conectores", Los Poemas Ocultos) 

.

domingo, 26 de agosto de 2012

A MEDIANOCHE, ENTRE SAGRADAS SINFONÍAS DEL TIEMPO Y LA PERSISTENCIA DE LA MEMORIA

un grano de arena perdido en el desierto
La tragedia constante: algo ha de morir para que nazca otra cosa... o su posibilidad. A veces me resulta una odisea aceptarlo. Y el tiempo es como una gota de agua en el desierto, o se bebe ahora o desaparece para siempre entre relojes blandos. Mas la tendencia no es a beber, es a errar por el desierto, mientras los relojes se escurren entre los granos de arena. Y aun intentando beber...

Decía un poeta mexicano...

"A medianoche, a punto de terminar agosto, pienso con tristeza en las hojas que caen de los calendarios incesantemente. Me siento el árbol de los calendarios.

Cada día, hijo mío, que se va para siempre, me deja preguntándome: si es huérfano el que pierde un padre, si es viudo el que ha perdido la esposa, ¿cómo se llama el que pierde un hijo?, ¿cómo, el que pierde el tiempo? Y si yo mismo soy el tiempo, ¿cómo he de llamarme, si me pierdo a mí mismo?

El día y la noche, no el lunes ni el martes, ni agosto ni septiembre; el día y la noche son la única medida de nuestra duración. Existir es durar, abrir los ojos y cerrarlos.

A estas horas, todas las noches, para siempre, yo soy el que ha perdido el día. (Aunque sienta que, igual que sube la fruta por las ramas del durazno, está subiendo, en el corazón de estas horas, el amanecer.)" 


(Jaime Sabines, "A medianoche". Diario Semanario y poemas en prosa. 1961)

...Y un poeta italiano... 



"Le sento più vicine le sacre sinfonie del tempo.
Con una idea: che siamo esseri immortali
caduti nelle tenebre, destinati a errare
nei secoli dei secoli, fino a completa guarigione.
Guardando l'orizzonte, un'aria di infinito mi commuove;
anche se a volte, le insidie di energie lunari,
specialmente al buio mi fanno vivere
nell'apparente inutilità, nella totale confusione.
...Che siamo angeli caduti in terra dall'eterno,
senza più memoria, per secoli, per secoli,
fino a completa guarigione."

(Franco Battiato, "Le sacre sinfonie del tempo", del álbum Come un cammello in una grondaia. 1991)


"Siento más cercanas las sagradas sinfonías del tiempo.
Con una idea: que somos seres inmortales
caídos en la oscuridad, condenados a errar
por los siglos de los siglos, hasta curar por completo.
Mirando el horizonte, un aire de infinito me conmueve;
también, a veces, la insidia de la energía lunar,
especialmente en la noche me hace revivir
en aparente inutilidad, en total confusión.
...Que somos ángeles caídos en la tierra eterna,
sin memoria, por los siglos de los siglos,
hasta curar por completo."

(Traducción: Susana R. Verano)


...Y un pintor español...
 .
Salvador Dalí: "La persistencia de la memoria" (1931)
Fuente: aion-mx


"¿Es que hacemos las cosas sólo para recordarlas? ¿Es que vivimos sólo para tener memoria de nuestra vida? Porque sucede que hasta la esperanza es memoria y que el deseo es el recuerdo de lo que ha de venir."

(Jaime Sabines, "Es que hacemos las cosas...", 

en Diario Semanario y poemas en prosa. 1961)
. 

domingo, 11 de marzo de 2012

AMOR

 AMA
Siento vergüenza de mí misma. Más que eso. Siento miedo. Al margen de mi tendencia a provocar e incendiar, que hace siglos está asumida y justificada (creo), me da miedo en qué me está convirtiendo el mundo en que vivimos, en qué estoy dejando que me convierta. ¿Por qué digo esto? ¿Por qué esta introspección brutal y la autocrítica despiadada?

Pues bien, arreglando y mejorando cosillas de mi refugio catártico, repasando las etiquetas de este blog, esas que aparecen en azul y mayúsculas debajo de cada artículo y numeradas en la columna de la derecha, he reparado en que la etiqueta "AMOR" solo tiene 11 entradas. O sea que solo trato el tema "AMOR" en 11 artículos del total de 269 que he publicado hasta ahora. Sin contar este. Esta etiqueta (tema) se encuentra en el puesto 23º de un total de 1.060. Por ejemplo, he hablado más de "dictadura global" (36 veces), "crisis económica" (23 veces) y "capitalismo" (20 veces)... que de "AMOR" (11 veces).

Y... ¡desolación absoluta! Desde el 24 de noviembre no aparece la etiqueta "AMOR" en ninguno de mis artículos. Vale que una no soporte las convenciones y rehúse a hablar de AMOR el 14 de febrero. Pero... ¡desde el 24 de noviembre no escribo sobre el AMOR en mi blog! Qué tristeza. Qué vergüenza. Qué espíritu decadente. Qué miedo. ¿La humanista deshumanizada? ¡Inadmisible!

Puede que haya defraudado a los que me quieren. Quizá mis detractores ahora se colman de razones y se carcajean. Pero voy a ponerle remedio:


AMOR LOVE AMOUR AMORE LIEBE 爱情 ΑΓΑΠΗ 愛 الحب AŞK ЛЮБОВЬ प्यार אהבה ভালোবাসা LJUBAV ЛОВЕ محبت LIEFDE MIŁOŚĆ DRAGOSTE MAITASUN KUYAY TLAZOHTILIZTLI AMO 사랑 ความรัก BOLINGO عشق UPENDO Սեր GRÀDH પ્રેમ ÄLSKA LÁSKA RAKKAUS KJÆRLEIK LEAFDE DASHURIA KÄRLEK KÆRLIGHED SZERELEM LEEVDE ARMASTUS MEILĖ MĪLESTĪBA Любов ÁST സ്നേഹം CINTA Хайр Таптал ÌFË FITIAVANA ÁI KARANTEZ PENDO PAG-IBIG அன்பு HIGUGMA ALOHA JACEYL ЉУБОВ SEVGI ప్రేమ CARIAD Ишқ IMĦABBA

"The Kiss" (1908). Constantin Brâncuși
Fuente: Acting-Out Politics - "Konstantin Brancusi’s Sculptural Series “The Kiss” (1907 – 1925): To Be Stuck in Personal relations to the Neglect of Understanding of the Public Realm" 
.
"Niankhkhnum and Khnumhotep" (2005). 
Reproducción de Troy Caperton a partir de la pintura original, hallada en 1964 sobre la pared de la cueva de la tumba real, en la necrópolis de Saqqara (Egipto). Datada en 2.400 a.C., representa a una pareja de manicuros empleados en el palacio del rey Niuserre (V dinastía).
Fuente: Zazzle - "Niankhkhnum y Khnumhotep Posters"
.
"Garden of Freedom" (2005). Irit Rabinowitz
Fuente: Figuration Feminine - "Irit Rabinowitz (1969)"
 .
 .
"¿Qué es el amor? El anhelo de salir de uno mismo."
(Charles Baudelaire)

"Ven a dormir conmigo: no haremos el amor. Él nos hará."
(Julio Cortázar)
.

domingo, 1 de enero de 2012

MI CONTRADICCIÓN (Karl Kraus)

contra la dictadura global
MI CONTRADICCIÓN

Allí donde ellos la vida a la mentira subyugaban
revolucionario era yo.
Allí donde ellos contra natura en las leyes recalcaban
revolucionario era yo.
Con los vivamente afligidos me he afligido yo.

Allí dónde ellos Libertad como frase utilizaban
reaccionario era yo.
Allí donde ellos el Arte con su poder ensuciaban
reaccionario era yo.
Y retrocedía hasta los orígenes.


David Alfaro Siqueiros: Nueva Democracia (1945)
Fuente: La Comunidad de ElPais.com

"David Alfaro Siqueiros: La política convertida en arte"


MEIN WIDERSPRUCH

Wo Leben sie der Lüge unterjochten,
war ich Revolutionär.
Wo gegen Natur sie auf Normen pochten,
war ich Revolutionär.
Mit lebendig Leidendem hab ich gelitten.

Wo Freiheit sie für die Phrase nutzten,
war ich Reaktionär.
Wo Kunst sie mit ihrem Können beschmutzten,
war ich Reaktionär.
Und bin bis zum Ursprung zurückgeschritten.


(Karl Kraus, Palabras en versos - Worten in Versen. Valencia: Pre-Textos, 2005. Selección y traducción de Sandra Santana.)


 Cubierta de la primera edición de Die Fackel ("La Antorcha"), 
fundada por Karl Kraus, 1 de abril de 1899.


"Cuando un hombre es tratado como una bestia, dice: “Después de todo, soy humano”. Cuando se comporta como una bestia, dice: “Después de todo, solo soy humano”."
"El diablo es optimista si cree que puede hacer más malo al hombre."

(Karl Kraus)
.

domingo, 25 de diciembre de 2011

ELEANOR RIGBY (The Beatles)

contra la Navidad... sobredosis de Beatles
Nada mejor que meterse en vena toda la discografía Beatleiana para soportar estos días deprimentes.

Alguien me dijo una vez que "Eleanor Rigby" es probablemente la canción menos navideña de la historia, por aquello de que está dedicada a los solitarios. Discrepo. Justo en estos días tiene más sentido. Y aunque así fuera, la cuestión es llevar la contraria a la convención. Eso sí tiene sentido.

Aunque siempre aparecen en los créditos Lennon y McCartney, en realidad la escribió Paul. Y para quien aún no lo sepa, esta obra maestra pertenece al álbum Revolver (1966).

¿Puede haber una canción más perfecta? ¿Quién era esa mujer enterrada en el patio de la iglesia de St. Peter, en Woolton (Liverpool), donde Paul y John se conocieron? Yo tengo mi teoría. Espero las vuestras.


ELEANOR RIGBY
(Lennon & McCartney)

Ah, look at all the lonely people
Ah, look at all the lonely people

Eleanor Rigby picks up the rice in the church 
where a wedding has been
Lives in a dream
Waits at the window, wearing the face 
that she keeps in a jar by the door
Who is it for?

All the lonely people
Where do they all come from?
All the lonely people
Where do they all belong?

Father McKenzie writing the words 
of a sermon that no one will hear
No one comes near.
Look at him working, darning his socks 
in the night when there's nobody there
What does he care?

All the lonely people
Where do they all come from?
All the lonely people
Where do they all belong?

Ah, look at all the lonely people
Ah, look at all the lonely people

Eleanor Rigby died in the church 
and was buried along with her name
Nobody came
Father McKenzie wiping the dirt 
from his hands as he walks from the grave
No one was saved

All the lonely people
Where do they all come from?
All the lonely people
Where do they all belong?


 Estatua de Eleanor Rigby en la avenida Stanley Street de Liverpool.
Diseñada y esculpida por Tommy Steele en 1982.

En la placa de su izquierda se lee una dedicatoria a 
"All the lonely people" ("todos los solitarios"),
en referencia y homenaje a la canción de The Beatles.
Fuente: Doctor en Al... tabix - "Eleanor Rigby"

. 
"Un día, cuando descubramos el significado de la vida, veremos que de alguna manera estará contenido en sí mismo: la felicidad es tristeza y la tristeza, felicidad."
(Paul McCartney)

. 

martes, 30 de agosto de 2011

SERENATA

.
Un amigo me ha contado que en su pueblo un hombre ya anciano canta todos los días una serenata bajo un balcón vacío. En la casa de ese balcón vivieron este hombre y su esposa durante más de 60 años. Dicen que él siempre le cantaba. Pero ella ya no está. Murió hace tiempo. Él, sin embargo, la recuerda y la sigue amando de esa manera, la busca y la espera en su serenata... cada día. Suena a promesa del amado a su amada, que ha de cumplir hasta su último aliento.

La primera serenata que se ha asomado a mi memoria tras escuchar la historia ha sido "Incendios de nieve", de Love of Lesbian, que me encanta. Creo que, desde ahora, inevitablemente pensaré en ese hombre cada vez que la escuche.



INCENDIOS DE NIEVE
(Santi Balmes Sanfeliu)

Ya ves, soy un loco y son más de las tres.
Ya sé que está mal romper ventanas de un bloque
para encontrarte y decirte "no habrá más reproches".
Intento mostrarte que lo mío es real.
Quise alquilar un cantante de peso
y, la verdad, me asusté al leer esos precios.

No serás capaz de odiarme,
tan sólo quería ilustrar
que quiero arriesgarme a conocerte
porque el miedo al fin cayó, al fin cedió.

Tú mira hacia abajo, llevo una banda especial,
doscientos sonámbulos que silban de miedo,
flautistas morenos y seis timbaleros, dos mancos
y espectros de noche que encontré en la ciudad,
como este anormal con un didgeridoo negro,
mal ventilado y peor de los nervios que yo.

No serás capaz de odiarme,
si lo he empeorado aún más.
Que bajen tus labios y me callen,
si no empezaremos a silbar.

Por si alguien aún duerme,
incendios de nieve y calor, calor.
A veces te pasas,
incendios de nieve y calor, calor.

Y al parecer nos sienta bien pelear.
Justo al contrario, fortalece más.
Supera esto, no serás capaz.
Supera esto, no serás capaz, no...

.

jueves, 14 de julio de 2011

CONVENCIÓN, LENGUAJE Y PERCEPCIÓN

contra la dictadura del contrato social
Tras la lectura de "El aislamiento de los incomunicados", en el blog hermano Solusloquor, no puedo estar más de acuerdo con su autor.

Soledad y aislamiento no necesariamente son sinónimos. Estar solo no es lo mismo que estar aislado. No todo el que está solo se siente solo. Y aquellos rodeados de gente pueden sentirse y estar solos. Los significados y la instrumentalización del lenguaje que ha establecido la CONVENCIÓN no son la verdad. Simplemente son la interpretación oficial erigida en norma. Muy al contrario. Se convierten en prejuicios cuando, explícita o implícitamente, se imponen como verdad, ortodoxia, paradigma, ley, contrato social.

La "verdad" es... que todo es percepción. Pero dado que somos seres miedosos y temerosos que necesitan orden frente al caos (la pura percepción es caótica), que nos angustia, pues demandamos significados, "verdades", normas sociales... para ordenarlo todo, para mitigar los miedos. A ser posible ordenarlo todo de una sola forma. Y lo que se aparta de la norma social es negativo, malo, peligroso.


"Karol Szymanowski - King Roger / Krol Roger" (2007), 
de Rafal Olbinski.
Fuente: David Pollack Vintage Posters

Y como somos seres parlantes, glosamos en el lenguaje: ese prodigio humano, ese universo de posibilidades, ese mal necesario o ese bien peligroso, según percepciones. Decía Heidegger: "Sólo hay mundo donde hay lenguaje". ¡Toma aforismo! Ahí queda eso. Vamos, que los autistas profundos y las plantas no son de este mundo, ni de ninguno, son limbo. Para Heidegger.

Creo que el LENGUAJE, que es innato, es (debería ser) antes la expresión del pensamiento individual (Chomsky) que un instrumento de comunicación de carácter colectivo. Que también lo es y tiene que serlo. Pero la sociedad obliga a que prevalezca lo segundo infinitamente más que lo primero. La convención trata de anular el pensamiento y su expresión individual e introduce sus prejuicios y normas mediante el lenguaje y las estrategias de comunicación.

Así, todo es prejuicio. Todo es una convención expresada a través del lenguaje. Quien discrepa del acuerdo, quien se expresa en otros términos, está solo (según el contrato social).

Siguiendo con el concepto de soledad como ejemplo, creo que hay que definirlo en relación con la idea y el sentimiento de felicidad de cada individuo. Quien se siente feliz no puede sentirse solo. Y quien se siente infeliz, se siente solo. Pienso que los dos conceptos están ligados indefectiblemente. Pero como todo es percepción, supongo que cada cual tiene la suya acerca de la soledad. Esta es la mía. En cualquier caso, es un error concebir como únicos y verdaderos el lenguaje y los conceptos establecidos por la convención.

Me quedo en este punto con la idea de PERCEPCIÓN, que es la clave: el individuo frente a la convención y la instrumentalización del lenguaje. Fijaos que el DRAE, con el que estoy de acuerdo en este caso, la define como "sensación interior que resulta de una impresión material hecha en nuestros sentidos". Pero, curiosamente, también la define como "conocimiento, idea". O sea, que es sensación y, por tanto, presentimiento, imprecisión, posibilidad... Pero a la vez es conocimiento, o sea entendimiento, inteligencia, razón, ciencia, sabiduría. 


Pudieran parecer acepciones contrapuestas, excluyentes: sensación vs. conocimiento, impresión material hecha en los sentidos, que son inmateriales y son más subjetividad que ciencia y razón. Pero en este caso las dos acepciones se complementan. Así es la percepción, ambigua pero conciliadora, para nada excluyente. En realidad es ciencia. Al contrario que la convención, que la desprecia y la combate con el lenguaje prejuiciado.

Por eso, se puede concluir que hay tantas definiciones de soledad como individuos, como percepciones. De soledad... y de lo que sea. Y ninguna verdad. O todas con la misma posibilidad de verdad, por igual. Sea cual sea la norma, la convención, que nunca es la verdad.


 "Untitled (Maze)", de Rafal Olbinski
Fuente: ARTBrokerage.com

"Pero si el pensamiento corrompe el lenguaje, el lenguaje también puede corromper el pensamiento."
(George Orwell)

"En mi casa tengo tres sillas; una para la soledad, otra para la amistad, y una tercera para la sociedad."
(Henry David Thoreau)

.

sábado, 23 de abril de 2011

DE PERROS Y OTROS CANIS

muerte al capitalismo, muerte a la dictadura global
Dijo Jean-Paul Sartre:
"Un anticomunista es un perro".

Yo diría (añadiría):
Un capitalista y un antianarquista son perros.

Ya tenemos jauría.

Aunque dice un amigo mío que denominarlos "hienas sería más consecuente con su talante carroñero y oportunista".

Estoy leyendo ese libro tan recomendable, por mordaz y cargado de verdad, llamado Contra la democracia, de mi querida Miriam Qarmat. El título lo dice casi todo. Pero es que el "casi" y el "todo" tienen mucha miga. Cuando disponga de más tiempo pienso explayarme, porque lo merece.

Como también Miguel Prieto Anguita, pintor manchego republicano, anulado por la guerra civil y el franquismo. Recurrentes y angustiosos estos Lobos del capitalismo. Metáfora pictórica atemporal.
.
Miguel Prieto: Los lobos del capitalismo. 1950.